Всякому, кто слушает музыку Марли, следует сразу иметь в виду, что понять ее без хотя бы беглого ознакомления с историей растафарианского движения невозможно (краткая история растафарианства в конце рассказа); нельзя воспринимать ее как простую часть поп-культуры и слушать духовные гимны - а именно таковыми является большинство песен Марли - в отрыве от его мистического опыта, чьим продуктом они были. Проще говоря, человек, знакомящийся с песнями Марли без их контекста, рискует в лучшем случае воспринять певца как очередного политического анархиста в ряду бунтующей молодежи 60-х - тогда как он был в первую очередь духовным лидером и визионером, равных которому и сегодня рок-н-ролл не знает.
Прекрасное название придумали себе ребята. Вполне соответствует характеру исполняемой музыки, так как сплин – английское слово, которое обозначает селезенку, злобу, раздражение, хандру, тоскливое настроение. Однако Александр Васильев, лидер группы, видит в этом слове нечто совершенно особенное: "Сплин" – слово очень красивое, глубокое, совершенно не грустное, а скорее задумчивое. Название группы возникло благодаря маме Васильева. Мама таскала Саше из закрытой подпольной библиотеки книги. Тогда Саша открыл для себя стихи Саши Черного. Из его стихов Васильеву особенно запомнилось стихотворение "Под сурдинку…" – "Как молью изъеден я сплином, посыпьте меня нафталином". Это было настолько в точку тогда, и по сей день остается ключевой фразой в этой группе.
Ширли Вероника Бэсси (англ. Shirley Veronica Bassey; родилась 8 января 1937, Кардифф, Уэльс) — британская певица, ставшая известной за пределами своей родины после исполнения песен к фильмам о Джеймсе Бонде: «Голдфингер» (1964), «Бриллианты остаются навсегда» (1971) и «Мунрэйкер» (1979). Она единственная записала более одной темы к фильмам о Джеймсе Бонде. Награждена орденом Британской империи. В 2003 году певица отметила 50-летие творческой деятельности в шоу-бизнесе.
Детство и юность (1937—1960)
Бэсси родилась на Бьют Стрит, 182 в районе Тайгер Бэй, г. Кардифф в семье моряка-нигерийца Генри Бэсси (Henry Bassey). Мать Бэсси, Элайза Джейн, в девичестве Меткалф (Elizа Jane Metcalfe) была родом из Йоркшира, Северная Англия. Девочка росла в рабочем квартале и была младшей из семи детей. Отец бросил семью, когда Ширли было два года. Впоследствии девочка стала ходить в начальную школу Мурланд в районе Сплотт, г. Кардифф.
Pet Shop Boys («Пет Шоп Бойз») — британская поп-группа, образованная в 1981 году в Лондоне. Pet Shop Boys являются одними из самых коммерчески успешных и плодотворных коллективов Великобритании, записывающих танцевальную музыку: за последние 20 лет ими было выпущено более 40 синглов (из них 22 попадали в верхнюю десятку британского хит-парада), 10 студийных альбомов (все они достигали 1—7 места в британском хит-параде), а также множество совместных записей с другими исполнителями.
1981—1985
Нил Теннант (род. 1954 г.) и Крис Лоу (род. в 1959 г.) впервые случайно встретились 19 августа 1981 года в лондонском музыкальном магазине, куда Теннант зашёл, узнать как подключить купленный им синтезатор к домашней стереосистеме. Лоу пообещал помочь с синтезатором и взял телефон Теннанта. Через три недели оба встретились и, обнаружив схожие устремления и общую любовь к танцевальной музыке, решили объединить свои усилия. Лоу в то время работал в архитектурной фирме, а Теннант, успевший перебрать за десять лет множество профессий, работал музыкальным журналистом.
Народный артист России Николай Басков устроил благотворительный сольный концерт для учителей столицы.
Артист исполнил несколько классических оперных произведений. После этого зрителей ожидал сюрприз. На сцене появилась Монсита, дочь знаменитой оперной певицы Монсеррат Кабалье, и спела с Николаем дуэтом.
Затем Николай скрылся за кулисами и вывел на сцену саму Монсеррат. Зрители приветствовали примадонну стоя. Монсеррат, Николай и Монсита исполнили знаменитую песню "Барселона", которую Кабалье некогда пела вместе с Фредди Меркьюри, и после его смерти никогда ни с кем ее не исполняла. Исключение она сделала только для Баскова.
Народный артист России Николай Басков устроил благотворительный сольный концерт для учителей столицы.
Артист исполнил несколько классических оперных произведений. После этого зрителей ожидал сюрприз. На сцене появилась Монсита, дочь знаменитой оперной певицы Монсеррат Кабалье, и спела с Николаем дуэтом.
Затем Николай скрылся за кулисами и вывел на сцену саму Монсеррат. Зрители приветствовали примадонну стоя. Монсеррат, Николай и Монсита исполнили знаменитую песню "Барселона", которую Кабалье некогда пела вместе с Фредди Меркьюри, и после его смерти никогда ни с кем ее не исполняла. Исключение она сделала только для Баскова.
Бейонсе Ноулз на днях довелось поработать свахой. В понедельник она неожиданно для многих прервала свой концерт в BankAtlantic Center в Санрайз, чтобы предоставить слово некоему поклоннику по имени Лидделл. А тот, в свою очередь, употребил ситуацию на то, чтобы сделать предложение руки и сердца своей девушке. Даже не сомневаюсь, что все мероприятие было заранее оплачено, но все равно романтично!
Бейонсе приостановила исполнение композиции Single Ladies (Put A Ring On This) – ну, естественно, у нее же самый подходящий к случаю смысл, - и заявила:
Бейонсе Ноулз на днях довелось поработать свахой. В понедельник она неожиданно для многих прервала свой концерт в BankAtlantic Center в Санрайз, чтобы предоставить слово некоему поклоннику по имени Лидделл. А тот, в свою очередь, употребил ситуацию на то, чтобы сделать предложение руки и сердца своей девушке. Даже не сомневаюсь, что все мероприятие было заранее оплачено, но все равно романтично!
Бейонсе приостановила исполнение композиции Single Ladies (Put A Ring On This) – ну, естественно, у нее же самый подходящий к случаю смысл, - и заявила:
Сегодня я вам расскажу, что такое слэм и стейдждайвинг.
Начну с последнего. Оба этих явления можно увидеть на панк(и прочих)-концертах. Чем отличаются концерты групп а-ля Алиса от концертов маленьких неизвестных групп в маленьких клубах? Отличие в том, что на большие концерты человек приходит за тем, чтобы посмотреть на своего кумира, помечтать о возможности получить от него автографии и поколбасится одному. На концерты же в маленьких клубах, типа Орландины, Молока (в Питере) или Эстакады, Р-клуба, <Ю-ТУ> и многих других (в Москве), люди приходят чтобы оторваться, получить кайф и драйв от настоящего панка или кто чего там слушает.
На таких концертах чел не будет тянутся к сцене, чтобы потрогать пятку гитариста, а спокойно может завалиться в гримерку и побухать вместе с группой, если чел прыгнет со сцены, его поймают и станут подбрасывать. И все это потому, что такие мероприятия делаются для людей, а не для денег, чтобы перцы и перчинки, приходящие туда, могли просто отдохнуть. И билеты стоят обычно не дороже ста рублей, что доступно каждому. Но что-то я отвлекся на коммерческий аспект данной темы =) Сейчас расскажу, что и как надо делать.
Но и у одного и у другого художника, этот несовместимый материал служит главной цели – Малер стремился понять, что есть вечное, что есть цель. Причем, не в умозрительно-философском плане, а в проекции на человеческую душу. На какое же понимание мог рассчитывать композитор в конце 19 века? Когда слушатели смотрели на его симфонии с точки зрения представления о прекрасном, навязанным венскими классиками (когда из жизни убирали негатив).
Новое содержание вызывало к жизни новую форму его сочинения – Третья симфония в 6 частях для контральто, женского хора и оркестра. Поразительной остается и его Восьмая симфония в двух частях, которая была названа «Симфония 1 000 участников». Она написана для 8 солистов, двух смешанных и одного детского хора, а так же для симфонического оркестра. Малер является основоположником гротеска (мир наизнанку) в музыке.
Он подвергает критике лживую мораль современного творчества. Его музыка жестока в своих откровениях. Она, как фотокамера, поймавшая западное общество в момент начала его распада. Современники отказывались видеть себя в гротескных симфониях Малера, видеть ту катастрофу, к которой ведет их лживая мораль. Исполнение симфоний Малера – это всегда событие. Проводится оно, как правило, в крупных городах. Оно определяет уровень мастерства оркестра и дирижера.
